展览开幕仪式后，举行了“淡墨香远——天津市美术家协会花鸟画专业委员会作品展研讨会”。研讨会由天津人民美术出版社总编辑杨惠东担任学术主持。出席研讨会的专家学者一致认为，花鸟画之所以称之为艺术，在于它是情感的载体。中国花鸟画在经历千百年的发展之后，逐步形成了一个思维开阔、意境宏绰，能够代表中国精神的一种文化表征。天津是中国北方书画重镇，是中国花鸟画发展的重要基地。多年来，天津的广大画家在继承了宋元以来的传统，特别是近现代，承风气之先，容纳了来自北京及全国各地诸多艺术家在天津交流、创作、宜居。他们带来了丰富多彩的绘画语言和艺术风貌。经过近百年的淬炼，逐步形成了以宫廷绘画、院体绘画、民间传承三大体系为核心的天津花鸟画地方特色。

著名美术评论家、中国艺术研究院研究员王镛认为，天津的花鸟画特色是把传统文人笔墨与民间热烈的色彩比较完美的结合在一起，形成了雅俗共赏的道路。进而使天津的花鸟画在全国的花鸟画当中处于独占鳌头的地位。可以说，本次展览为全国的花鸟画在学术方面带来了一个新的启示。

中国画是以绘画功底、学养为基石，抒发画家自身的情感逸气和主观感悟，达到意境深邃、境界高雅之境地，即高品味的绘画格体。同时也面临着创新发展的挑战。著名美术评论家、中国人民大学教授陈传席说，天津花鸟画的发展在于一个是在传统的基础上加深，一个是在传统的基础上创新。对此，天津市美术家协会花鸟画专委会会长、天津美术学院教授、著名花鸟画家霍春阳亦有同感。他在研讨会上总结说，从传统出发，加强自身文化修养，是中国画创新的不二法门。中国绘画需要创新、需要发展，没有发展就没有生命是大自然的客观规律。所有的科学、艺术皆是如此。唯有不断提高个人的文学修养，以中国绘画的理念为依托，在秉持中国文化的基础上发展和创新，才能使天津的花鸟画更好的传承发展。

当天，《淡墨香远——天津市美术家协会花鸟画专业委员会作品集》首发。展览将展至6月3日。（包仲川、刘俊苍）