这个影响力是两方面的，一个是我们所能看到的：网络与小红书上的内容铺天盖地；另一个来自各方的评价和肯定。我和邱院一样，在很小的时候就跟着老先生学写字。而我比较荣幸，1961年，我考取南京师范学院美术系，因为当时想要培养自己以后当中学老师，所以什么画种都学了一点皮毛。然后，1979年我考取中国美术学院首届书法研究生班，这是让我真正能够走上书法道路的原因。在来到浙江美术学院之前，我有幸拜林散之先生为师。一开始呢，我只是想扎扎实实地习书，积累了一点基本功。直到来浙江美术学院之后，我的创作意识才增强了。开始只是想做一个很优秀的书法家，就像刚才邱院长讲到的，只是在后来才明白，我要做一名艺术家，一名当代艺术家。

在这之前，其实还有三个契机，一个契机是八五新潮，八五新潮对我的影响蛮大的。当时谷文达老师和我一起工作，一起创作过一段时间。第二个契机，我当时的工作是教留学生。那个时候文化部把留学欧美的学生安排来浙江美院，当时中央美院还没有书法专业。其实我从他们身上得到了启发，因为他们把中国书法看的很神秘，而且，他们和他们的老师认为现代抽象表现主义是受到了东方书法的影响。第三个契机是得到了邱志杰、谷文达与徐冰的启发。因为他们三位在当时都已经很有影响了。所以我当时暗暗地下了一个决心，因为他们几位都是从传统绘画当中出来的，所以我认为，我也需要从传统书法中探索一些新的东西出来，于是我就一直向这方面努力。

当然。我后来有美国四年的教学经验。

至于刚才讲的书法创作，其实大部分中国人都有这样的认知，就是书法没有创作的，书法就写好字。

我有两个观念和抱负。第一点，我希望中国书法，到了21世纪必须跟当代艺术对话，使它成为当代的艺术。另外一点，希望中国的书法在世界能够有更多的欣赏者与爱好者。

因为我们中国的老子、中国的美食、中国的功夫在全世界都很有影响力。其实书法也应该是代表中国精神文化的根源，在世界产生巨大影响力。

这是为什么？一方面，我们古人聪明地创造了圆锥形的毛笔，“唯笔软则奇怪生焉”。我们中国画家可以用这支毛笔，画出不同的姿彩。所以，我在美国教学的时候，我获得了一个很大的启发，中国的书法为世界艺坛提供了细腻而变化无穷的线条。同时这根线能够承载作者的情感、情绪和精神。这与在油画布上用刷笔写是不一样的。毛笔可以很柔软敏感地应对水墨与宣纸。

另一方面，便是汉字。西方英文只有26个字母。中国的文字有好几万个，每一个字有五种书体，历代的书家又有不同的风格单元。中国的一个汉字就是一个世界，一个宇宙。它带给你千变万化，它的信息量是不一样的。其次，书法的神奇之处在于它能蕴含情感和精神。在两年前，东京博物馆向台北故借展宫的颜真卿《祭侄文稿》的大展，听说排队的观众很多。大家想想为什么在看到一千多年前的作品时仍然有股精神向你扑面而来？所以书法在今天，我们必须要临摹，必须要做创作，必须要展览。

在中外我一共办过40几次个展。作为书法领域来说，可能其他人没有这么多。有的人终其一生还没有办过展览，但是不影响他在群众中的影响力。但是我要做展览，就像邱院长讲的，我是要做一个创作者，要做一个艺术家，要做当代艺术家。

所以我觉得每次的展览对我来说都是一个促进。更重要的是每一个展览都能激发我创作的热情。说实在话，本次展览里面有一部分是过去创作的，还有很多之前没有拿出来过的，都是我新创作的作品。不瞒你们说，展厅里大尺幅的《张迁碑》味道的隶书，在创作的时候膝盖出了问题。不到20天前，我在学校体育馆创作了一幅由99张六尺宣纸组合起来的作品，尺寸是十米四乘十六米二。用一天书写了前后《赤壁赋》的乱书，本来我是想在学校写个三四天的，结果第二天腰又出现了一点问题。可以讲，今年我为创作付出了很多。