8月6日下午，天津美术馆全新公共教育活动——“艺术雅集”第五期以“神超画外”为主题，邀请到了天津美术学院学术委员会主任、中国画学院教授、硕士研究生导师喻建十老师。喻老师从事书画实践及理论研究四十余年，出版有《章法有度》、《山水画学举要》、《砚边絮语》、《回望南山》等。讲座中，喻老师围绕着“诗”与“画”的关系，从“读画”与“品诗”的深层原理、诗情画意的产生途径、具体作品的诗画构成特征等方面，与广大观众做了一次细致的分享。

喻老师首先以古希腊西蒙尼特斯以及苏轼、袁枚、梁实秋等人的相关论述为引，就“读画”与“品诗”这两种艺术审美活动的共通之处进行了简要的介绍，而后，则以山水画及山水诗为例，展开了对于绘画审美四个层级的探讨，并指出在“诗”的审美过程中同样可以按照相同的方式将相关解读引向深入。由此，观众们便自然而然地了解到了中国传统艺术中诗画一体现象的历史成因及深层根源，并进而明确在艺术审美过程中，“诗”与“画”不仅是作为审美客体而存在，更是能够作为具体的审美途径而存在。

山水画要在造境，高在化境。而山水诗中存在的“赋比兴”等方式，同样能够帮助画家将自己的观察、思考和联想融合起来，并塑造出不同的意境，抒发不同的情感，表达不同的心绪，并由此推动了山水画多样化的风格面貌的形成。同时，我们也常能够通过与山水诗相得益彰的山水画，深入文人内心中的生活状态，领略到其心中所想，梦中所见，触摸到其精神形状的风姿、风骨和风神，由“画”入“神”，“神”超“画”外。

本次直播也受到了广大爱好者们的关注和收看，累计观看人数近千人。临近结束之际，大家纷纷通过弹幕对喻老师的讲座表达了感谢，反响热烈。