“如果想要欣赏一个艺术家的作品，首先要先了解这个艺术家所处的文化背景。”李老师认为，任何一个艺术家创作的作品，都离不开他所处的文化背景。大家在欣赏一件艺术作品的时候，不仅要看他的作品能给你带来什么样的视觉张力与审美态度，更重要的是，你要了解一个艺术家创作这件作品的初衷和内在表达，进而了解这位艺术家的成长经历、艺术追求、价值判断等等。

谈到“地中海的女人”这个展览，李老师说，沃尔蒂是法国当代著名的雕塑家。20世纪初，巴黎成为世界公认的艺术之都，浓厚的艺术氛围和文化底蕴影响着生活在其中的每一个人，沃尔蒂也身在其中。他的创作以女性为主要题材，具有古典主义精神的作品饱含人性的温暖和对生命的解读，展现出能化解时代沉重情绪的艺术能力，令人赏心悦目。

随后，李老师带领大家观看了几幅沃尔蒂的代表作品，并解释每幅作品创作的意义。第一件作品是《和谐》，表达的意义在于寻求精神和美学的统一，他以建筑美学的标准来要求自己的创作，让每一件雕塑的比例都能达到数学上的黄金比例，进而扩大每一个雕像的艺术张力。第二幅作品是《公牛》，沃尔蒂在1960年完成了这件作品的草稿，但是他在有生之年未能将这件作品全部完成。《公牛》所带来的艺术张力与其他作品不同，不再是女性的阴柔圆润的美，而是阳刚的、有棱角的，表现出一种钢铁般的意志和正大向前的气象。