结合正在展出的“地中海的女人——法国艺术家沃尔蒂作品展”，邵亮老师主要讲解了20世纪法国雕塑艺术的背景，以及在这种背景下，雕塑艺术的演变与发展，并向大家列举了这期间的几位重要的雕塑大师。

邵亮老师认为，19世纪至20世纪的法国在社会形态、思想观念等方面都处在巨变之中,活跃的文化氛围促进了现代雕塑的发展。法国雕塑艺术的发展始于十五世纪文艺复兴时期，与古希腊、古罗马相比较，它们拥有着独特的民族文化传统和审美心理，形成了不同的美学特色。这一时期的雕塑作品形成了两种特征，第一是非写实性，用寓意、夸张等手法形成一种非现实的宗教感，使人置身于雕塑前，就能感受到强烈的压抑感，感受到其不可侵犯；第二是框架法则，既为配合建筑的结构而将雕塑变形或扭曲，以达到雕塑作品与建筑的和谐统一。

在20世纪欧洲艺术发展过程中，涌现了很多雕塑的旷世奇才。以罗丹和德加为代表的艺术家开创了以个人化表达为核心的雕塑方式,成为时代转折时期现代雕塑的开端。而后进入法国现代雕塑发展期,分作两种趋势：一是布德尔和德斯皮欧等艺术家对雕塑本体语言现代化的探索；二是以布朗库西和马约尔为代表的趋近于抽象探索的实验，之后杜尚和毕加索将现代雕塑引向更为开放的道路。