文：马驰( 天津美术馆馆长)

马驰，1996 毕业于南开大学东方文化艺术系，曾任职于天津《每日新报》，文化艺术类记者与编辑。现任天津美术馆馆长。

如果用50 年以后的眼光来看今天，那么我们现在称之为“当代艺术”的艺术肯定还只是一个成长期。就像一个人的一生一样，不同的成长期会有不同的喜悦与烦恼，那么在今天，当代艺术所感受到的喜悦与面临的烦恼，也正是这个时代的喜悦与烦恼。

纵观这些艺术家们丰富的语言方式，感受到他们表达中的种种可能，你会体验到这不简单是创造力与洞察力的秀场，它更真实的体现出这样一个现实，就是艺术家在公众面前所坦呈出来的“自我”是这样的自信、自由、无拘无束而又新鲜，有趣——这恐怕就是传说中的“生命力”吧。

我想这也是策展人杜曦云将这个展览定义为“个体生长”的深意所在：所有能够健康成长的事物，首先要具备的就是旺盛的生命力，而旺盛的生命力除了来源于自身的基因与禀赋，更离不开滋养它的环境，当然，这环境包括阳光雨露，也包括风雪寒霜。盆中花与笼中鸟，也有秀丽与婉转，但丢失的，一定是那份田野中的率性与粗糙，而这，恰恰是成长过程中最重要的生命力。

眼下，关于当代艺术的“文献展”开始多了起来，禁不住让人怀疑：当代艺术真到了该从故纸堆中找寻点证据与线索的时候吗？任何一件事或是一个人，如果我们对他过去的兴趣已经超过了对他未来的兴趣，那么这一定是悲哀的，证明他已经或将要老去，对于他的未来已经没有多少期待与想象。所以，在这个展览中，我们尽量将自己的兴趣放在这些艺术家的未来上，甚至是他们未来将要发生的碰撞，也会让我们兴奋，这也是我们此次集结了近40 位艺术家的意趣所在，这不但是艺术家个体生命力的原生态，更是艺术环境生命力的原生态。

可贵的是，在这综合生命力气场的语境中，我们还会感受到一份来自艺术家本身的自控力，公众的审美与小众的市场，语言的泛滥与思想的停滞，有多少来自外部的力量加强了这份自控力的韧性，现在还很难讲，但是这份自控力的存在，也恰恰证明了当代艺术的生命力，从另一个角度观察，它的自控力比它的生命力更有意味，也更值得研究。

与当代艺术一起迅速成长起来的，还有国内的大大小小的美术馆，因为处于同样的生长环境，也经历着同样的成长周期，所以这些新成立的美术馆，因为建筑形式的需要与无法回避的学术指向，已经和中国当代艺术陷入同样的语境，也和中国当代艺术面临着同样的困境：如何摆正和传统艺术的关系，如何梳理典藏方向，如何给公众一个最恰当的解释，如何引领文化潮流却又不简单的成为文化潮流的一部分。

天津美术馆作为国内新建美术馆的代表，很愿意和这些站在当代艺术潮头中的艺术家一起，共同感受我们这个时代的生命力，共同把握住成长期的自控力，在喧哗中歌唱，在思辨中暗喜。

2013年5月